Ogni artista ha cartelle piene di canzoni incompiute, pezzi di testo, bozze di melodie, demo registrate con il telefono, registrazioni vocali fatte di notte.
Ma anche canzoni finite che non hanno mai visto la luce.
Ci sono diversi motivi per cui non vengono pubblicate, magari perché l'artista sente che non sono ancora abbastanza belle, oppure perché sono troppo personali, perché raccontano qualcosa di intimo, di doloroso o di profondamente vero.
La verità è che far ascoltare una propria canzone può fare paura.
Perché una canzone non è soltanto musica, è un pezzo di chi siamo.
È come dire:
"Questo sono io."
"Questo è quello che penso."
"Questo è quello che ho vissuto."
"Questa è una parte della mia storia."
Farebbe paura a chiunque.
Molte persone fanno fatica perfino a esprimere i propri sentimenti.
Figuriamoci salire su un palco o premere "Pubblica" sapendo che qualcuno ascolterà qualcosa che parla di noi.
È come aprire una porta e lasciare entrare gli altri nella parte più vulnerabile di noi stessi.
La paura del giudizio
A rendere tutto ancora più difficile è il giudizio degli altri.
Chi ascolta potrebbe apprezzare la canzone, oppure no.
Potrebbe non capire il testo, non amare la melodia o semplicemente non entrare nel mondo che l'artista sta cercando di raccontare.
E non fa paura soltanto il giudizio degli sconosciuti.
A volte pesa ancora di più quello di amici, familiari o delle persone a cui teniamo.
Sentirsi dire "non mi convince" o "non mi piace" può mettere in discussione qualcosa che abbiamo scritto con il cuore.
Il perfezionismo
Spesso, però, il giudice più severo è proprio l'artista.
Quante volte ci si ripete:
"Non è ancora pronta."
"Posso migliorare ancora quel testo."
"Quel ritornello non mi convince."
"Forse è meglio aspettare."
E così la canzone rimane ferma per settimane, per mesi, per anni.
La verità è che, se aspettassimo la perfezione, probabilmente non pubblicheremmo mai nulla.
Perché nessuna canzone sarà mai perfetta.
Quando trovi il coraggio
Poi arriva il momento in cui quella canzone esce dal cassetto.
Qualcuno la ascolta, magari ricevi un suggerimento che migliora davvero il brano.
Qualcuno ti dice che si è emozionato. Qualcun altro ti racconta che quella canzone gli ha ricordato un momento della sua vita.
E spesso succede una cosa inaspettata, scopri che quella canzone piace molto più di quanto immaginassi.
Capisci che condividere non significa soltanto esporsi, significa anche creare una connessione.
È lì che tutto acquista senso
Vedere una persona emozionarsi davanti a una tua canzone.
Sentire qualcuno dirti:
"Questa canzone parla anche di me."
Oppure:
"Mi sono rivisto in quello che hai scritto."
Sono momenti che ripagano delle ore passate a scrivere, dei dubbi, delle paure e dei sacrifici.
Per un artista, questo è ossigeno. È la conferma che vale la pena continuare a scrivere, a cercare, a raccontarsi.
Per questo il consiglio è semplice.
Abbi il coraggio di far ascoltare le tue canzoni.
Se riceverai un suggerimento utile, il brano potrà crescere.
Se qualcuno si emozionerà, capirai di aver raggiunto il cuore di una persona.
In entrambi i casi avrai fatto un passo avanti.