I migliori libri di canto che ogni cantante dovrebbe leggere

Descrizione del libro: Anatomia della voce è un che spiega, in modo chiaro e conciso, l’anatomia e il funzionamento del misterioso e complesso apparato corporeo che chiamiamo voce. Si rivolge a cantanti, vocal coach, logopedisti, studenti di canto, attori professionisti e chiunque sia interessato ad approfondire l’anatomia della voce ed il suo funzionamento. Con più di 100 bellissime illustrazioni di G. David Brown, passa in rassegna la respirazione, la laringe, la gola, la faccia e la mandibola. Theodore Dimon, un’autorità riconosciuta a livello internazionale sull’argomento e un esperto della Tecnica Alexander, rende accessibile questo terreno poco familiare, descrivendo tutto con paragrafi brevi e facili da comprendere, e spiegando con termini semplici una terminologia a volte complessa. L’edizione italiana è stata curata dal Prof. Pietro Scimemi e dalla Dr.ssa Gaia Lucarini.

Descrizione del libro: La voce può far innamorare. È il caso di attori e doppiatori che stregano i nostri sensi al cinema, oppure di cantanti che riescono a far vibrare le corde più profonde del nostro animo. Ognuno di noi può migliorare la propria voce e renderla un'alleata straordinaria per trasmettere emozioni, sicurezza, personalità e fascino nella nostra vita privata e professionale. Il segreto è un metodo esclusivo, testato da migliaia di persone, che cura, potenzia e libera la voce fino alla sua massima espressività, e al contempo insegna a gestire le emozioni e lo stress per comunicare al proprio interlocutore, o a un'intera platea, quello che più desideriamo, parlando o cantando. Danila Satragno, vocal coach delle star, e Roberto Re, mental coach numero uno in Italia, hanno unito le loro esclusive competenze per trasformare per sempre la nostra voce e farci ottenere risultati eccezionali nelle relazioni quotidiane - con il partner, con i figli, con i colleghi -, in pubblico - dall'assemblea condominiale alla presentazione di un progetto di lavoro, a un'aula scolastica -, su un palco - come nel caso di veri professionisti quali attori, cantanti, presentatori, deejay. Il Vocal Care® - l'unico metodo scientifico per la cura della voce, ideato da Danila Satragno -, e le tecniche di gestione emotiva e di focalizzazione di Roberto Re forniscono per la prima volta in questo libro i segreti per un cambiamento radicale e sorprendente delle nostre capacità vocali e del nostro potere di sedurre, convincere, coinvolgere, incantare tutti coloro che ci ascoltano.

Descrizione del libro: Un manuale di canto per autodidatti e non solo, nel quale l'autrice, artista e didatta, mette a disposizione con sapienza e generosità la propria trentennale e variegata esperienza. Il canto visto come atletica (dal momento che la voce è figlia del nostro corpo), allenamento dell'orecchio, psicologia (un mezzo per conoscere se stessi) e magia (con il canto si crea, si inventa, si seduce). Tanti gli argomenti trattati, dagli aspetti fisiologici e anatomici, all'ascolto e percezione, alla respirazione, sino all'analisi più specifica dello strumento voce. Un capitolo viene dedicato al linguaggio e un altro alla palestra vocale (riscaldamento, allenamento/miglioramento e applicazione al repertorio) con una serie di esercizi per i quali, sul cd allegato o in downloading, sono disponibili delle basi musicali. Viene poi dato spazio anche agli aspetti psicologici e comunicativi strettamente connessi all'espressività, all'analisi dei principali difetti vocali, patologie e disfonie. Infine, qualche cenno indispensabile su igiene vocale, suggerimenti per lo studio del repertorio e qualche considerazione su tecnologia e amplificazione. Un manuale completo, di agile lettura ma di densi contenuti, "decisamente interessante e a tratti sorprendente, un generoso omaggio dedicato a chi la musica ce l'ha nel cuore oltre che nella gola" (Rita Pavone).

Descrizione del libro: Anche se cantare è un'espressione naturale, quando del canto si e fa una professione occorre acquisire competenze specifiche. Molte sono le domande che si pone chi si accinge ad affrontare una carriera artistica e nessuna è inutile. Come è strutturato l'apparato vocale? Quale è il modo più economico per produrre la voce? Come ci si deve porre nello spazio per cantare? Esistono veri e propri atletismi che facilitino (e proteggano) la voce del cantante quando è in palcoscenico? Come si attua il sostegno, come l'appoggio? Come ottenere il massimo dalle risonanze? E ancora: come accorgersi che qualcosa non funziona, come proteggersi dalla fatica? A questo e ad altro risponde "lo canto", manuale redatto da un medico, foniatra artistico, che non rinuncia alla correttezza scientifica pur utilizzando un linguaggio di immediata comprensione.

Descrizione del libro: Cos’è il mix? Cos’è il belting? Quali sono le origini di queste emissioni e quali fraintendimenti terminologici si incontrano? Quali caratteristiche anatomofisiologiche e acustiche li differenziano e quali li accomunano? Quali condizioni posturali e psicologiche possono facilitare questi suoni? In che modo possiamo ottenerli, senza rischi per l’organo vocale? Come va gestita la respirazione? Ecco alcune delle domande che troveranno risposta in questo libro, grazie all’approfondito lavoro di Erika Biavati e Valentina Cavazzuti e al contributo dei tanti professionisti e specialisti che hanno collaborato. Ad impreziosire il volume, anche la raccolta delle testimonianze di cantanti e docenti di canto che utilizzano o insegnano mix e belting, l’ampio corollario di proposte di ascolti esemplificativi e il glossario finale, che permetterà di comprendere al meglio i termini tecnici. Un libro che si sofferma, con perizia di dettagli, su due tecnicismi del canto difficili da raggiungere per i performer e complessi da trasmettere per gli insegnanti, con l’obiettivo di dare finalmente ordine a temi tanto dibattuti e spesso poco chiari.

Descrizione del libro: Questo libro è un manuale di tecnica vocale applicata al canto pop, jazz, soul, rock, blues, gospel..., che ha come principale intento quello di esporre con molta semplicità gli elementi essenziali per l'educazione vocale. È rivolto a tutti i cantanti amatoriali, che hanno bisogno di un testo che possa guidarli fin dall'inizio e che fornisca loro anche le basi più elementari, ma anche ai cantanti professionisti, e ai docenti di canto come supporto didattico. Il libro espone in modo semplice e pratico le "astuzie" del mestiere e gli aspetti tecnici fondamentali, fornendo indicazioni sull'igiene vocale per un buon uso della voce. Il CD allegato completa questo metodo, con vari esercizi, interpretazioni vocali e brani da ascoltare e cantare.

Descrizione del libro: Un breve manuale rivolto al cantante che intende approfondire o integrare la conoscenza dell'anatomia e della fisiologia della propria voce.

Descrizione del libro: L’idea di questo libro nasce dal mio interesse per la voce che mi ha spinto continuamente alla ricerca, sia personale che professionale, tentando di unire il mio lavoro di psicoterapeuta con la passione per il canto e la vocalità. Il volume si pone come obiettivo di integrare le ricerche provenienti da vari settori disciplinari sulla voce e sul canto. Si tratta di un manuale esaustivo che ripercorre la storia della voce dal grembo materno all’invecchiamento, dalle prime forme rudimentali di vocalizzazioni del neonato e dell’homo sapiens alle modifiche cerebrali impressionanti nei cantanti esperti. La voce è senza dubbio la funzione comunicativa più importante, nonostante questo ancora poco viene studiata dalle scienze della comunicazione e in ambito psicoterapeutico, nonostante sia lo strumento principale nella relazione tra terapeuta e paziente. Il volume, dopo una breve introduzione sui significati della voce nei miti, nelle favole e nelle leggende, e di storia del canto come mezzo di cura, è suddiviso in due parti: la prima teorica, utile approfondimento per chiunque usi la voce professionalmente o ne sia semplicemente appassionato; la seconda applicativa, che descrive come la voce possa essere utile per i professionisti socio-sanitari nella psicoterapia e nelle artiterapie, e come la psicologia possa aiutare la perfomance canora e l’insegnamento del canto. Chiunque lavori con la voce potrà trovare concetti e riferimenti a ricerche di suo interesse in questo manuale: Psicologi, Psicoterapeuti, Arteterapeuti, Musicoterapisti, Medici e professionisti che vogliano migliorare la relazione con i propri pazienti mediante l’uso consapevole della voce, Logopedisti che vogliano approfondire gli aspetti psicologici inerenti alla voce, ma anche cantanti e insegnanti di canto che vogliano approfondire le tematiche psicologiche e scientifiche inerenti la vocalità.

Descrizione del libro: Un manuale di teoria ed esercizi fisici per la voce. L'uso professionale della voce, soprattutto per attori e cantanti, implica delle conoscenze tecniche finora tramandate per via orale da singoli insegnanti o foniatri. Questo libro, fittamente illustrato da disegni, per la prima volta spiega come accrescere la mobilità delle parti del corpo che intervengono nella formazione della voce - dalla mascella alla lingua, alla laringe, al petto, all'addome. La tecnica rimanda sia al metodo dei movimenti minimi, una delle più diffuse nuove metodologie per dare consapevolezza al proprio corpo al fine di migliorare la propria espressività fisica, sia al metodo della spazializzazione, che accresce la proiezione della voce nello spazio e facilita la comunicazione.

Descrizione del libro: Il primo metodo di canto moderno dell'Accademia Lizard rivolto a studenti dal livello base a quello intermedio-avanzato (livelli 1-4 del percorso Lizard). Il metodo include la possibilità di scaricare gratuitamente le basi audio. Il metodo insegna a impostare i vari assetti vocali del canto moderno e offre un ampia gamma di esercizi: completa l'offerta didattica la trattazione scientifica delle funzionalità dell'apparato foniatrico, utile a rendere lo studente consapevole del proprio "strumento", la voce.

Descrizione del libro: Un manuale di canto nato con l'intento di rispondere alle esigenze di tecnica vocale di tutti gli stili canori, un libro che insegna veramente come cantare. L'autore è Seth Riggs, maestro di canto degli Stati Uniti. Fra i suoi allievi si annoverano tante stelle, fra cui Bryan Adams, Irene Cara, Cher, Sinead O'Connor, Olivia Newton-John, Madonna, e ancora Tony Curtis, Tom Cruise, Nick Nolte, Nicole Kidman, solo per citarne alcuni. Il libro contiene teoria, esercizi, e tutte le informazioni indispensabili allo studio del canto, ed è completato da 2 CD (in inglese, con traduzione in appendice nel libro), con la dimostrazione pratica dell'esecuzione degli esercizi contemplati nel corso del programma di formazione. Infine, una sezione intitolata "Parla l'autore" riporta i commenti dell'autore in relazione ai più controversi problemi affrontati durante l'insegnamento del canto. Una dedica manoscritta di Riggs, che apre il libro recita: «A Mario Lavezzi, spero che questo libro ti faccia piacere. Come vedrai, è molto influenzato dalla scuola italiana del Bel Canto.»

Descrizione del libro: La voce, come il corpo, l'andatura, la gestualità, ci identifica e ci rende riconoscibili e unici. È alla voce che dobbiamo la nostra capacità di comunicare emozioni, stati d'animo, intenzioni, desideri. Senza la musica della voce la parola trasmetterebbe solo informazioni e non l'intero universo del nostro essere. È naturale che proprio la voce, con il suo mutarsi, addirittura con lo sparire, sia uno dei segni del malessere della mente. Quando non siamo in grado di esprimere nel linguaggio o nel comportamento la nostra sofferenza, quando il male di vivere è troppo per farci trovare le parole, la voce può farsi testimone del dolore che proviamo. La disfonia psicogena si pone allora come l'unica strada per uscire dalla prigione del pensiero.